Značilnosti ekspresionizma

Ekspresionizem je bil umetniško gibanje, s katerim so avtorji s svojimi deli izrazili čustva in občutke, ki so se pretiravali, izkrivljeni in subverzivni ter s pesimizmom.

Pogosto so bile obravnavane teme, kot so osamljenost, beda in norost. Oglejte si glavne značilnosti ekspresionizma:

1. Uporaba intenzivnih barv

Fränzi pred klesanim stolom (1910), Ernsta Ludwiga Kirchnerja

Ena od glavnih značilnosti ekspresionizma je uporaba močnih in živahnih barv, ki so pogosto nerealne, torej ne predstavljajo neposredno realnosti.

2. Debele in popačene sledi

Ekspresionistična dela so imela močne in dobro označene lastnosti, vendar ni bilo linearnosti v konturah.

Vrstice so bile zasukane, nekoliko agresivne in niso natančno določale konture oblik.

Proge so bile debele in kotne.

3. Osredotočite se na subjektivne vidike

Starry Night (1889), Van Gogh.

Ekspresionistična umetnost je dramska in subjektivna umetnost, ki odseva zaznavanje, čustva in občutke avtorja na predstavljeno temo.

Zgornja slika, na primer Van Gogha, odraža umetnikovo dojemanje tega, kar je videl skozi okno svoje spalnice, ko je bil hospitaliziran v norišnici Saint-Rémy-de-Provence.

Vseh delov dela ni bilo mogoče videti skozi okno. Nekatere podobe, ki jih je dodal Van Gogh, tako kot vas, so bile namišljene in subjektivne, torej so bile povezane z elementi referenc lastnega umetnika.

Nekateri znanstveniki menijo, da vas, ki je upodobljen na sliki, predstavlja mesto, kjer je Van Gogh prestal svoje otroštvo.

4. Tragična vizija človeka

Mrtva mati in otrok (1899), Edvard Munch

Dejstvo, da je bil ekspresionizem subjektivna oblika umetnosti, je avtorjem del omogočilo, da so prikazale svoje vizije življenja.

Ta oblika izražanja je pogosto obravnavala bolj dramatična vprašanja človeških občutkov, kot so strah, osamljenost, ljubosumje, beda, prostitucija itd.

O življenju, smrti in duhovnem svetu so bile včasih prikazane situacije.

5. Izpostavljenost pesimistične strani življenja

Ena glavnih značilnosti ekspresionizma je bila umik intenzivnih čustev .

Ni bilo večjih skrbi glede standardov estetske lepote. Pogosto so bila v delih izražena čustvena in duševna stanja umetnikov, ki so s svojo umetnostjo izrazili pesimistični pristop k realnosti, ki jo živijo.

Ta pesimizem je bil večinoma pripisan zgodovinskemu trenutku, ki ga je človeštvo doživljalo in ki se je odražalo v velikem občutku tesnobe pred, med in po prvi svetovni vojni.

6. Deformacija realnosti sveta

Dejstvo, ki so ga izpostavili ekspresionistični umetniki, ni bilo urejeno z idejo objektivnosti.

Glede na to, da je subjektivnost ena glavnih značilnosti ekspresionizma, so se umetniki tega evropskega avantgarda počutili svobodni, da predstavijo realnost v skladu z lastno percepcijo.

Glavni namen te predstavitve je bil dati prednost emocijam in občutkom nad objektivnim opisom realnosti.

7. Izražanje individualne svobode

Ekspresionistični gib je branil individualno svobodo z iracionalizmom in subjektivnostjo .

Subjektivnost je dovoljevala, da je bilo spoznanje o vsem, kar je bilo zunaj umetniku, podano po lastnih referencah.

Iracionalizem, nasprotno, kot že samo ime nakazuje, nasprotuje racionalnemu.

Pojem iracionalizma trdi, da je sposobnost učenja boljša, če človek preseže meje, ki jih postavlja racionalno.

Več o subjektivnosti.

8. Uporaba tridimenzionalnosti v delih

Dekleta na pomolu (1899), Edvard Munch

Ekspresionistični umetniki so v svojih delih uporabljali tridimenzionalnost.

Vendar je bil ta učinek dosežen na iluzorni način, tj. Ni bilo prave olajšave pri delu. Iluzija je bila namerno ustvarjena skozi lastnosti.

Glavni umetniki ekspresionizma

Spodaj si oglejte, kateri so bili glavni ekspresionistični umetniki.

Edvard Munch

Šteje se za enega od predhodnikov ekspresionizma in je imel kot najbolj emblematično delo The Grito .

Munchova dela so izrecno prikazala deformirano resničnost, tako značilno za ekspresionizem.

V spodnji tabeli, na primer, lahko zaznavamo obraz brez določenih oblik in krivinastega telesa.

Druga značilnost, ki je prisotna v Munchovih ekspresionističnih slikah, je izraz strahu, bolečine in trpljenja, ki ga odražajo bitja.

Nekateri pripisujejo izražanje teh podrobnosti bolečemu življenju slikarja, ki ga je kot mladenič mučila prezgodnja smrt njegove matere in sestre ter psihološke motnje, ki jih je predstavljal v odrasli dobi.

Krik (1893), Edvard Munch

Van Gogh

V svoji umetnosti je prikazoval ljudi in naravo, slikal, kar je čutil, in ne nujno, kar je videl.

Poleg zvezdne noči je eno izmed njegovih glavnih del bilo tudi pšenično polje z vrani .

To delo je postalo zadnja slika Van Gogha. V njej je mogoče opazovati močno lastnost čopiča in subjektivno predstavitev občutkov in zaznavanje realnosti, ki sta značilni za ekspresionizem.

Rečeno je, da nebo z groznim zrakom, vrane in slepa ulica razkrivajo zamisel slikarja, ki bi že bila na koncu življenja.

Pšenično polje z vrani (1890), Van Gogh

Gauguin

Za Gauguinove slike so bile značilne stilizirane dimenzijske oblike in alegorična narava.

Gauguin ni le tradicionalno uporabljal žive barve ekspresionizma, temveč jih je tudi reprezentativno uporabljal za izražanje svojih občutkov.

V eni od svojih najbolj znanih slik, Rumen Kristus, uporaba barv ni bila namenjena kot logična reprezentacija, temveč kot simbol občutka miru.

Rumeni Kristus (1889), Gaugin

Ekspresionizem v Braziliji

Brazilija je imela dva izjemno izrazita umetnika:

Candido Portinari

Znano je, da umetnikova dela predstavljajo težave severovzhodnih ljudi in izkoriščanje človeka s strani elite.

Umetnik je slikal ljudi z zelo velikimi stopali, ki kažejo deformacijo realnosti, kot je bilo značilno v ekspresionizmu.

Ta pretirana reprezentacija je bila namenjena prikazu razmerja bližine človeka do Zemlje.

Eden od njegovih glavnih del je bil kavar .

Tabela Kmetovalec kave (1934), razstavljen na MASP (São Paulo, Brazilija)

Anita Malfatti

Dela Anite Malfatti so bila znana po tem, da so vsak dan predstavljala goli portreti, pokrajine in prizore.

Eno njegovih glavnih del je bilo Človek sedmih barv .

Vplivi ekspresionizma se kažejo v umetniških delih z uporabo močnih barv.

V spodnji tabeli lahko na primer opazimo deformacijo realnosti, izraženo s predstavitvijo človeka, da nič ne spominja na pravega človeka.

Človek sedmih barv (1916), Anita Malfatti

Več o ekspresionizmu.